Inhalt

Sechs Frauen, so normal und doch isoliert von unserer Gesellschaft, geben ihre Perspektive auf das Leben preis. Im Mittelpunkt steht stets die Sehnsucht nach Erfüllung, nicht immer der eigenen, sondern oft auch fremder Erwartungen. Schauplatz ist ein steriler Klinikraum, der die Figuren aus dem normalen Leben herauslöst und Einblick in den täglichen Kampf um (berufliche) Anerkennung gewährt: auf das Leben als Freiberuflerin, als Ringerin oder als Politikerin. Jede führt auf ihre Weise ihren eigenen Überlebenskampf.

Kritik

Die wahre Kunst des negativen Denkens lehrt diese furios-ironische Studie über sechs Großstadtfrauen am Rande des Nervenzusammenbruchs.

Man merkt sofort, dass die Regisseurin, Gesine Danckwart, Projekte am Theater entwickelte. Das vom ZDF Theaterkanal koproduzierte Drama fasziniert mit unkonventioneller bis avantgardistischer Gestaltung, die zwischen experimentellen Verfremdungen, surrealen bis essayistischen Beobachtungen und greifbarer Alltagsnähe changiert. Danckwarts Verhaltensstudie von sechs Frauen, die in der modernen Großstadt den Kontakt zur Außenwelt verlieren, ist gleichzeitig eine mit formaler Brillanz gestaltete dringliche Realsatire, eine selbstironische Nabelschau als auch Topografie der anonymen Stadtwelt. Sie gleicht einem Gefängnis, aus denen die Protagonistinnen verzweifelt auszubrechen versuchen.

Unter den zum Teil überzeichneten Frauen sind die Ringerin Sonntag (Esther Röhrborn), Barkeeperin Diamant Oil (Kathrin Angerer), Faria Kühne (Maren Kroymann) und HB (auf den Spuren von Heike Makatsch: Caroline Peters). Alle versuchen sich geschäftlich wie persönlich zu behaupten. Ihr Ringen um Daseinsberechtigung umfasst Hysterie am Handy und Selbstbetrachtungen. Den dazu gehörigen Gedankenfluss sprechen sie direkt in die Kamera oder einfach aus dem Off und gestatten so erschütternde Einblicke ins Innenleben, offenbaren ein Dasein in einem desorientierenden Umfeld, dessen Spiegelbilder sie sind. Ihr Auf-sich-selbst-Geworfen-sein löst Neurosen und Aggressionen aus, die im Nichts verhallen, weil es kein Gegenüber gibt. Diesen Befund des Unglücks ergänzt ein melancholischer Indie-Score um grandiose Stimmungsbilder.

Danckwart, die auch das Drehbuch schrieb, versteht es, die Entfremdung ihrer stacheligen Kämpferinnen in außergewöhnlicher, strenger Formsprache widerzuspiegeln und in der femininen Variante eines German Angst Movies kongenial zu ergänzen. Ein furioses Werk, zu dem auch die starken Darstellerleistungen beitragen, besonders von Caroline Peters und Maren Kroymann, der das konziliante Schlusswort gehört: "Das Leben ist so schön, wie man es sich glaubt." tk.