Ruhm

Die Regisseurin und Drehbuchautorin Isabel Kleefeld hat den Episodenroman „Ruhm“ von Daniel Kehlmann verfilmt. Die Protagonisten spielen mit der Möglichkeit, eine andere Identität anzunehmen, sehnen sich nach Beachtung oder haben Angst, sie zu verlieren. Auf verschiedene Weise sind die Personen miteinander verbunden, im Zentrum aber steht der erfolgreiche Schriftsteller Leo Richter (Stefan Kurt), der gerne in seine Geschichten einbaut, was er in seinem Umfeld aufschnappt.

Hier erscheint es sinnvoll, das Rezept zu beherzigen, wonach man, um nicht enttäuscht zu werden, zuerst den Film sehen soll und dann das Buch lesen, auf dem er basiert. Denn die Adaption hält sich so eng an die Vorlage, dass sie gegenüber der schriftstellerischen Sprache und Ausführlichkeit nur abfallen kann. Wer hingegen die originellen Verwicklungen aus dem Roman noch nicht kennt, den dürfte die Geschichte gelegentlich angenehm überraschen. Allerdings bleibt die Inszenierung glanzlos, trotz ihres Aufgebots an Darstellern wie Senta Berger in der Rolle der Rosalie, Justus von Dohnányi als Joachim Ebling und Heino Ferch als Ralf Tanner. Lediglich Matthias Brandt gelingt es in einer kleinen Rolle als Tanners Butler, für ein wenig Extravaganz zu sorgen.

Die verschiedenen Episoden sind kunstvoll ineinander montiert. Springt die Geschichte von einem Schauplatz zum nächsten, sind die Übergänge fließend gestaltet. Dazu setzt der Ton der neuen Szene schon während der alten ein, oder der Bildschnitt erfolgt mitten in einer Bewegung. Inhaltlich überzeugen vor allem die realistisch wirkenden, satirischen Beobachtungen der Tücken der Handy- und Onlinekommunikation.

Der Film wurde in fünf verschiedenen Ländern gedreht - von Südamerika über die Schweiz bis zur Ukraine. In einer Episode malt er eine ausführliche Horrorparodie postkommunistischer Zustände in der touristischen Wüste Askisistan. In dem fiktiven Land trifft die arme Maria Rubinstein (Gabriela Maria Schmeide) eine militärisch strenge Reiseleiterin und üble Polizisten, denen sie ihren Status als Bürgerin eines Rechtsstaats nicht vermitteln kann. Etwas weniger Übertreibung aber hätte den Spaß vermutlich noch gesteigert.

Auch in manchen anderen Szenen wird komisches Potenzial verschenkt, etwa wenn es darum geht, dass den Schriftsteller Leo die Fragen seiner Leser nerven, woher er denn seine Ideen nehme. Die Dialoge beginnen unvermittelt und enden abrupt, so dass sich der steife und eher kalte Eindruck verstärkt, den diese Inszenierung hinterlässt.

Fazit: Glanzlose Verfilmung des gleichnamigen Romans von Daniel Kehlmann.

Ruhm: Verfilmung des gleichnamigen Buches von Daniel Kehlmann, in dem sieben Geschichten miteinander verbunden sind.

Mit deutschen Vorzeigeschauspielern besetzte Adaption des gleichnamigen Romans von Daniel Kehlmann, in dem Isabel Kleefeld sechs Stories miteinander verwebt.

Aus neun Geschichten besteht Daniel Kehlmann 2009 erschienener Erfolgsroman „Ruhm“, die versierte (TV-)Regisseurin und Autorin Isabel Kleefeld („Mama kommt!“) hat sechs dieser Kapitel zu einer Tragikomödie verwoben. Berührungspunkte zwischen den einzelnen Episoden sind Menschen, deren Wege sich kreuzen - manchmal ist dies für die Story von Belang, manchmal reiner Zufall. Deutsche „Short Cuts“ wenn man so will, wobei die Sehnsucht nach einem erfüllten, glücklichen Leben die Protagonisten eint.

Da ist beispielsweise der Ingenieur Joachim Ebling (Justus von Dohnányi), der sich ein Mobiltelefon kauft und feststellt, dass seine neue Nummer bereits vergeben ist. Zunächst ist er darüber verärgert, findet aber zusehends Spaß daran, eine fremde Persönlichkeit anzunehmen. Ein Verwechslungsspaß also? Nur ansatzweise. Denn kaum kommt dieser Handlungsstrang in Schwung, ändert die Filmemacherin ihre Blickrichtung. Wie in der Vorlage gibt es keine zentrale Figur. Beim neurotischen Schriftsteller Leo Richter (Stefan Kurt), vielleicht Alterego Kehlmanns, laufen die Fäden am ehesten zusammen. Die Protagonisten seiner Bücher erfindet er aus der Begegnung mit anderen Menschen. „Die Wirklichkeit ist nur eine Frage der Perspektive“, lautet Richters Motto, alle Existenz endet, sobald man den Blick von ihr nimmt.

Genauso muss man Kleefelds Film sehen, als Momentaufnahmen des Daseins, manchmal tragisch, manchmal lustig, manchmal überraschend. Etwa für den Schauspielstar Ralf Tanner (selbstironisch: Heino Ferch), der gerne so tut als wäre er sein eigener Doppelgänger - und dann von einem Double aus seiner Villa verdrängt wird. Ein Albtraum! Wie auch der, in dem sich die brillante Senta Berger in der wohl stärksten Episode befindet. Als todkranke Rosalie sucht sie Erlösung bei einem Schweizer Sterbehilfeverein - um dann doch weiterleben zu wollen und Richter bittet, ihre (Lebens-)Geschichte umzuschreiben.

Die Schauspieler sind es, die hier allesamt überzeugen. Mit Lust füllen sie ihre Parts mit Leben, genießen sichtlich das doppelbödige Spiel um Sein und Schein. Handwerklich sauber, jedoch eher dem Fernsehen verpflichtet ist die Inszenierung, ruhig und unaufgeregt das Tempo, wenig spektakulär sind die Bilder. Eine insgesamt saubere, recht werkgetreue Literaturadaption, in der die Filmemacherin Kehlmann, der die Verfilmung selbst als „ausnehmend gut“ empfindet, auch einen netten Cameoauftritt gestattet. geh.