Die Tür

Erst „Antichrist“ (Lars von Trier, 2009) und jetzt „Die Tür“ – natürlich ist es Zufall (und hoffentlich keine Tendenz), aber eine Parallele ist schon recht auffällig: Eltern, die Sex haben und ihn auch noch genießen, werden mit dem Tod ihres Kindes bestraft. Doch da beide Filme unterschiedlichen Genres angehören, schlagen sie allerdings nicht den gleichen Weg im Umgang mit dieser „Schuld“ ein: Anders als bei Lars Von Trier erhält der Protagonist in der Verfilmung des Romans „Die Damalstür“ von Akif Pirinçcis die Möglichkeit der Wiedergutmachung.

Regie führte Anno Saul – ein Umstand, der durchaus etwas überrascht, denn seine bisher größten Erfolge beziehungsweise bekanntesten Arbeiten „Kebab Connection“ (2004) und „Wo ist Fred?“ (2006) gehören deutlich in die sorglose Komödienschublade. Mit „Die Tür“ beweist er hingegen, dass er sein Handwerk auch auf ernsthafter Ebene versteht. Allerdings ist es schwierig, etwas über den Film zu sagen, ohne dabei zu viel von der Handlung zu verraten.

„Die Tür“ ist ein untypischer Fantasyfilm. Denn in der Regel präsentieren Fantasyfilme eine Welt, die absolut nichts mit der unsrigen gemein hat. Romanautor Akif Pirinçcis entwirft jedoch eine Parallelwelt, die der uns bekannten absolut gleicht. Saul führt den Weg der ungewöhnlichen Fantasygeschichte konsequent fort, in dem er ohne die gängigen Special-Effects auskommt, die sonst eigentlich zum Standardprogramm des Genres gehören. Eine kluge Entscheidung, denn die Animation des Schmetterlings entspricht definitiv nicht dem Standard, den man inzwischen gewohnt ist, was eventuell auf das niedrige Budget zurückzuführen ist.

Des Weiteren sticht „Die Tür“ als Fantaysfilm hervor, weil er eben auch durch die fehlenden Effekte vor allem den Schauspielern eine ideale Plattform bietet, viele Facetten ihres Könnens zu demonstrieren. Mads Mikkelsen verkörpert praktisch drei Personen: Den egoistischen David Andanach, dem sein eigenes Vergnügen über alles geht und der seine Frau durch seine schrecklichen Bilder demütigt. Den verzweifelten David, der jeden Lebensmut verloren hat und den David, der versucht, seine Fehler wieder gutzumachen und sich nicht groß bemühen muss, ein liebevoller Ehemann und Vater zu sein. Jessica Schwarz tritt erst als kalte, verbitterte und tief verletzte Ehefrau auf und bekommt dann die Gelegenheit, eine Frau darzustellen, die wieder entdeckt, warum sie sich einst in ihren Ehemann verliebt hat und die es genießt Ehefrau und Mutter zu sein. Beide Schauspieler nutzen diese Möglichkeiten voll aus und sind in allen Entwicklungsstadien ihrer Figuren glaubwürdig. Anno Saul und Kamerafrau Bella Halben geben den beiden dabei durch viele Großaufnahmen und meist ruhige Kameraführung auch den nötigen Raum, um ihr Spiel zu entfalten. Thomas Thieme hingegen ist einmal mehr in typischer Weise als unsympathischer Koloss besetzt, mit dem man sich besser nicht anlegen sollte. Und auch Heike Makatschs Figur Gia ist leider nur in 08/15-Manier eine durchgeknallte DJane-Tussi, aus der Makatsch trotzdem das Bestmöglichste herausholt.

Anno Saul und Drehbuchautor Jan Berger ist also durchaus ein innovativer Fantaysfilm gelungen. Ein paar Schwachstellen sollten aber trotzdem nicht verschwiegen werden: Der Film lebt von seiner beklemmenden Atmosphäre, dem Wechsel zwischen kalten, dunklen und hellen, warmen Bildern und grandiosen Einfällen wie der Assoziation des Orpheus-und-Eurydike-Motivs, als David mit Maja und seiner Tochter zurück in seine Welt möchte. Die paar Schockmomente, derer sich Saul bedient und vor allem der actionüberladene Showdown sind da fehlt am Platz und wirken zu gewollt. Und auch die Ereignisse nachdem das „Geheimnis“ der Parallelwelt gelüftet ist, sind hanebüchen.

Fazit: Anno Saul ist ein innovativer Fantasyfilm gelungen, der in seinen stillen, beklemmenden Momenten überzeugt, aber leider gegen Ende deutlich an Qualität verliert.

Die Tür: Drama mit Thrilleraspekten über eine Parallelwelt, in der man, Jahre zurückversetzt, sein Leben noch einmal leben kann.

Originelles Drama über die Eröffnung einer zweiten Lebenschance und deren düstere Nebenwirkungen.

Der Vorspann weckt Assoziationen zu „Pan’s Labyrinth“, der Film selbst integriert Motive aus „Die Frauen von Stepford“ und „Die Dämonischen“, frei nach Akif Pirinçcis Romanvorlage „Die Damalstür“, die Jan Berger zu einem starken Drehbuch mit dramatischem Zug adaptiert hat. Im Prolog legt David, Dänemarks Charakterdarsteller Mads Mikkelsen in seiner ersten rein deutschen Produktion, sein ohnehin privat und beruflich in einer Sackgasse steckendes Leben in Trümmer. Weil er für einen Quickie mit der Nachbarin (Heike Makatsch) seine Tochter unbeaufsichtigt lässt, kommt er zu spät, um das in den Pool gestürzte Mädchen zu retten. Auch fünf Jahre danach hofft er umsonst auf die Vergebung seiner Ex-Frau (Jessica Schwartz). Der international einst sehr erfolgreiche Maler ist ein menschliches Wrack. Bis ihm ein blauer Schmetterling im Schnee den Weg zu einer Türe weist, hinter der David sein vergangenes Leben vorfindet - in einer perfekten Kopie, exakt an dem Tag, an dem seine Tochter ums Leben kam. Dieses Mal kann er sie retten, wird aber danach von seinem vergangenen Ich attackiert und muss den fünf Jahre jüngeren David töten. Von diesem Moment an ersetzt er ihn, versucht ein treuerer und aufmerksamerer Ehemann zu werden. Mit Argusaugen beobachtet von seiner Tochter, die die Veränderungen in ihrem Vater spürt, aber auch von seinem Nachbarn, der Davids Dilemma kennt, weil er selbst vor Jahren durch die Tür in ein neues Leben gegangen ist. Auf mehreren Ebenen spielt der Film die Motive von Identitätsübernahme und Enttarnung durch, sorgen eine vergrabene Leiche, das Misstrauen eines Mädchens, aber auch ein Umfeld für Spannung, in dem die jüngeren Kopien aus der Parallelwelt mit Gewalt ersetzt werden. Diese Illusion einer zweiten Chance, die mit Mord erkauft werden muss, setzt Regisseur Anno Saul („Wo ist Fred?“) ohne einen falschen Ton, mit gutem Gespür für Stimmungen kompromisslos düster in Szene. Weil auch die Schauspieler, ergänzt von einem beunruhigenden Thomas Thieme als feist-jovialer Nachbar mit skrupellosem Zweitgesicht, durchwegs überzeugen, zeigt die „Die Tür“, dass Genrekino mit Qualität hierzulande sehr wohl möglich ist. kob.