Jacques Audiard

Regisseur und Drehbuchautor. Jacques Audiard gilt als Meister des französischen Thrillers und möglicher Nachfolger von Jean-Pierre Melville (1917 - 1973) und Henri-Georges Clouzot (1907 - 1977), obwohl er Genrezuordnungen ablehnt, weil seine stets in realistisch düsteren Settings und Situationen spielenden Langfilme um Themen wie Identität, Familiengeheimnisse, Rache und Betrug kreisen. Audiard ist berühmt für seine intelligenten, präzisen und pointierten Dialoge, die nicht so weitschweifig sind wie im nationalen Kino üblich. Von der Kritik früh gefeiert, mehrfach ausgezeichnet, gelang ihm mit "Der wilde Schlag meines Herzens" 2005 der internationale Durchbruch.

Jacques Audiard wurde 1952 in Paris als Sohn des renommierten Romanciers, Drehbuchautors und Regisseurs Michel Audiard (1920 - 1985; "Lautlos wie die Nacht") geboren, wollte zunächst nicht in dessen Fußstapfen treten, begann ein Studium der Literatur und Philosophie an der Pariser Sorbonne und lernte in den Semesterferien einen Cutter kennen, der ihn zum Film brachte. Er begann als Assistent von Cuttern (Roman Polanskis "Der Mieter") und trat zu Beginn der 80er Jahre als Drehbuchautor in Erscheinung, verfasste mit seinem Vater das Buch zum Meilenstein "Das Auge" (Regie Claude Miller, mit Isabelle Adjani) und eigene Drehbücher für Edouard Niermans, Josiane Balasko, Michel Blanc, Elisabeth Rappeneaus Radio-Thriller "Frequenz: Mord" (mit Catherine Deneuve als Moderatorin in Lebensgefahr) und Tonie Marshalls Komödie "Schöne Venus" (mit Nathalie Baye und Audrey Tautou).

In Jacques Audiards erstem Spielfilm "Wenn Männer fallen" (1994) klärt ein Handelsvertreter (Jean Yanne) den Mord an seinem Freund, einem Polizisten (Jean-Louis Trintignant). In "Das Leben: eine Lüge" (1996) entdeckt ein junger Mann am Ende des Zweiten Weltkriegs, dass sein Vater kein Held war und die Mutter mit Deutschen kollaborierte. Im Thriller "Sur mes lèvres" (2001) spielt Vincent Cassel einen Dieb, der mit einer tauben Sekretärin (Emmanuelle Devos) eine Liaison eingeht: Sie nutzt ihn, um sich an Kollegen zu rächen, er sie, um kriminelle Kollegen mit einem Coup zu betrügen. "Der wilde Schlag meines Herzens" (2005; Teil-Remake von James Tobacks "Fingers - zärtlich und brutal", mit Harvey Keitel) wurde Audiards größter Erfolg und zog eine Million französischer Kinobesucher an. Ein junger Immobilienhai (Romain Duris) muss sich gegen seinen Vater für eine Karriere als Konzertpianist entscheiden.

Audiard inszenierte mehrere Musikvideos, u.a. für die Rockband Noir Désir "Comme elle vient", der einen kleinen Skandal hervorruf, weil zu Beginn drei Frauen diskutieren, dass es besser sei taub zu sein als Politikern zuzuhören. Als Schauspieler war Audiard in Nebenrollen u.a. im Horrorfilm "Baby blood" und im TV-Film ""Wer kriegt denn hier ein Baby?" zu sehen.

Jacques Audiard wurde für "Wenn Männer fallen" mit dem César für das Beste Erstlingwerk, für "Sur mes lévres" für das Beste Drehbuch und für "Der wilde Schlag meines Herzens" für Film, Regie und adaptiertes Drehbuch ausgezeichnet. Er erhielt den BAFTA Award als Bester nicht-englischsprachiger Film für "Der wilde Schlag...". In Cannes gewann Audiard 1996 den Preis für das Beste Drehbuch für "Das Leben: eine Lüge".

Geburtstag
30.04.1952
Geburtsort
Paris
Geburtsland
Frankreich

"Mehr als vögeln und dann nicht weiterwissen..." Jacques Audiards "Der Geschmack von Rost und Knochen" startet am 10. Januar in den deutschen Kinos - ein ungewöhnliches Kino-Erlebnis...

Großansicht

Mit "Der Geschmack von Rost und Knochen" beweist Jacques Audiard erneut sein Händchen als Meister des besonderen Genrekinos (Foto: Wild Bunch (Central))

Sie packen viel in den Film hinein, die soziale Krise, Romantik, Brutalität. Wie haben Sie da die Balance gefunden?
JACQUES AUDIARD: Das war nicht so schwierig. Viel komplizierter war es, eine adäquate Form zu finden. Auf der einen Seite die sehr starke Stilisierung, auf der anderen der Realismus. Die zusammenzubringen, stellte sich als hartes Stück Arbeit heraus. Beim Drehbuchschreiben für "Der Geschmack von Rost und Knochen" haben Koautor Thomas Bidegain und ich den Begriff des "kinematografischen Expressionismus" benutzt und an Tod Browning oder Charles Laughton gedacht. Ich versuche immer, ein breites Spektrum abzudecken, den Arthouse-Sektor wie den Unterhaltungssektor. Für mich gibt es da keinen Widerspruch.

Es geht auch um Liebe in Zeiten der Krise?
Nach dieser fetten Portion Männlichkeit in "Ein Prophet" schwebte uns ein Film vor mit Erotik und Sexualität im Mittelpunkt. Eine Liebesgeschichte, bei der nicht von Anfang an klar ist, dass sich wie im Kitschroman zwei Herzen finden. Und wir wollten vor allem auch einen Diskurs anstoßen über die Liebe in einer Zeit, wo Frauen und Männer sich auf Augenhöhe begegnen. Es gibt mehr als dieses übliche Kennenlernen, vögeln und dann nicht wissen, wie man sich weiter verhalten soll. Kino heißt Verdichtung der Realität. Dem Realismus von "Ein Prophet" sollte ein Genrefilm darüber folgen, wie Menschen auf die Krise der Gesellschaft reagieren. Da bleibt so manchem nicht mehr, als seine Haut zu Markte zu tragen und die verzweifelte Flucht in Gewalt.

Ist Ihr männlicher Protagonist überhaupt ein Held?
Keiner dieser strahlend harten Burschen, die wir aus dem Western kennen. Wie so viele heute hat er die Arschkarte im Leben. Aber für mich ist er ein Held, vor allem, dass er am Ende zugibt zu lieben, verlangt viel Courage.

Bilder zu "Der Geschmack von Rost und Knochen"

Alle Infos zu Der Geschmack von Rost und Knochen

Fotos ansehen

Nach "Ein Prophet" haben Sie sicherlich pfundweise Angebote aus Amerika bekommen. Reizt es Sie nicht, dorthin einmal die Fühler auszustrecken?
Meine Filme sind sehr französisch, und ich habe noch nie einen Film außerhalb Frankreichs gemacht. Und ich weiß auch nicht, ob ich das unbedingt möchte. Hollywood ist nicht das Nonplusultra für mich. Ich hätte nichts gegen einen amerikanischen Drehbuchautor. Mich fasziniert, wie schnell die ihre Ideen auf den Punkt bringen. Derzeit bin ich in meinem Land in einer komfortablen Situation. Potenzielle Finanziers empfangen mich mit Kusshand und tun erfreut und interessiert, wenn ich mit einem neuen Drehbuch komme. Allerdings nur, weil sie auf einen Reibach hoffen. Da mache ich mir nichts vor.

Dann steht Ihrem nächsten Projekt, einer musikalischen Komödie, nichts im Weg?
Die Idee beschäftigt mich schon seit Jahren. Aber wir sind noch nicht ganz so weit, brauchen Zeit. Wir begeben uns auf ungewohntes Terrain, geben aber nicht auf.

Haben Sie noch weitere Projekte im petto?
Ich stelle keine Liste auf, merke aber, die Zeit rast mir davon. Das ist mir in früheren Jahren nicht so aufgefallen. Vielleicht liegt es am Alter. Mit 60 muss ich mich beeilen, noch einige Filme auf die Beine zu stellen.